Articles "Numérique"

Ce mois-ci dans sa newsletter, Tous pour la musique revient sur les conditions qui ont amené le streaming à devenir le modèle dominant du marché de la musique. Avec des focus sur l’Asie du sud-est, l’Afrique et les Etats-Unis.

Ma Gestion Billetterie publie sur son site un article sur le fonctionnement et les enjeux de la technologie blockchain, ainsi que sur ses applications possibles dans le secteur du divertissement et de la billetterie.

Plus de 50 artistes européens se sont unis pour signer une lettre ouverte adressée à Jean-Claude Juncker, en soutien à la campagne "Artists in Europe" de l’International Artist Organisation (IAO), relayée en France par la Gam, membre de l’IAO.

Après avoir été présenté en avant-première aux Bis 2016, le guide L’Artiste, le Numérique et la Musique vient de paraître aux éditions Irma. Rédigé par Emily Gonneau (Nüagency, MyOpenTickets) à l’attention des artistes et de leur entourage professionnel, l’ouvrage décrypte les relations des artistes à leurs fans, et les enjeux stratégiques d’une communication/promotion web autour d’un projet artistique.

De son alliance technologique avec Yacast à ses autres perspectives dans l’identification et la recommandation musicale, Simbals développe des solutions logicielles et algorithmiques pour la musique numérique et les médias connectés. Il était temps de rencontrer Matthias Robine pour en savoir plus.

Lors du Salon de la radio, qui s’est tenu à la Villette du 31 janvier au 2 février, l’Irma animait deux temps de rencontres sur les thèmes "Webradio et innovation" et "Radio et playlist". Le compte-rendu des échanges.

Depuis 1 an environ, le terme revient de plus en plus souvent dans les discussions. On en parle comme d’une technologie disruptive à même de chambouler totalement le secteur musical, et même bien au-delà, de révolutionner l’échange d’argent et d’information. Une sélection d’articles et de ressources pour y voir un peu plus clair.

Denis Thébaud, PDG de Xandrie, explique les raisons du rachat de la plateforme musicale française Qobuz, et affiche ses ambitions. Avec un investissement prévu de 15 millions d’euros sur 5 ans, il vise l’équilibre dans 4 ans. Et affirme sa volonté de développer le catalogue et l’offre de Qobuz.

Avant, pour se tenir informer sur un artiste, on likait sa page Facebook. Aujourd’hui on télécharge son appli. Avec Soundbirth, le développement et la gestion d’applications mobile Artist to fans est à la portée de tous. Maxime Marmoz nous raconte comment, à partir des outils d’interactions quotidiennes, se construit un réseau social musical pour l’Internet mobile.

A l’occasion du salon Musicora, qui se tiendra du 5 au 7 février à la Grande halle de la Villette, la Fneijma organise ses rencontres nationales autour du thème : Perspectives numériques, nouveaux instruments, nouveaux musiciens, nouvelles pédagogies.

Qu’ils assument eux-mêmes leur communication et leur développement, comme le duo Charlotte & Magon, ou qu’ils aient recours à des agences spécialisées comme Nüagency ou Teams, les artistes ont à leur disposition une offre large d’outils et de services. Sans oublier l’essentiel : une stratégie cohérente avec l’identité artistique du projet.

Facebook, Twitter, Instagram, YouTube, Bandcamp… Les outils à disposition des artistes pour exister en ligne, trouver son public et constituer sa fanbase sont nombreux. Et il est facile de se perdre dans la jungle des plateformes, des offres de startups, et tomber dans l’obsession de la recherche du like et du follower à tout prix. Au point de perdre de vue l’essentiel : l’artiste est avant tout un créateur, pas un marketeur. À l’occasion de la sortie prochaine d’un nouveau guide pratique sur l’artiste, le numérique et la musique, petit tour d’horizon de ce qu’il faut savoir pour être efficace et ne pas y passer trop de temps.

Du 6 au 9 janvier, Las Vegas accueille le Consumer Electronic Show, le grand rendez-vous de l’électronique grand public organisé par la Consumer Electronics Association. Et comme l’année dernière, les startups françaises s’y déplacent en nombre, dont certaines qui évoluent dans le secteur musical.

French VIP, pour Vanguard of Independent Publishers, encourage les jeunes éditeurs indépendants. Une nouvelle émission leur sera consacrée sur la chaîne Youtube de la Sacem à partir du 16 décembre.

L’Observatoire de la musique vient de publier l’État des lieux de l’offre de musique numérique au premier semestre de l’année 2015. Une période tourmentée pour le streaming, marquée par des disparitions ou des difficultés à lever des fonds. Et une réorientation des nouveaux entrants vers les services BtoB.

Le 17 décembre 2015, la commission nationale française pour l’Unesco organise une conférence internationale intitulée "Les nouvelles fabriques de la curiosité". Cette journée interrogera la transformation par le numérique de la relation aux biens et services culturels.

La plate-forme participative Initiatives Culture 21, développée par Audiens, est en ligne. Elle vise à échanger et capitaliser sur l’expérience, valoriser les initiatives et bonnes pratiques des secteurs culturels en matière de développement durable et sensibiliser le grand public aux enjeux de la RSE.

Les captations de concerts sont en pleine évolution. Nouveaux diffuseurs, formats transmedia, rôle central de la vidéo dans la promotion, un nouvel espace de création se met en place. Et pose au passage la question de l’évolution des financements et des modalités de rémunération. Entre réalité des usages, évolutions technologiques, enjeux de diversité et formalisation d’une économie liée, plongée dans un marché en devenir.

Le mardi 8 décembre aura lieu une rencontre sur la place de la culture dans le numérique, organisée par les Coalitions européennes pour la diversité culturelle. Plusieurs députés et membres du Parlement européen interviendront.

Projet de l’Agence Nationale de Recherche, Musimorphoses est mené par Philippe Le Guern. Du 11 au 13 novembre 2015 à Paris, le colloque se concentrera sur "le devenir de l’écoute musicale en régime numérique".

La journée Musique entre université et scène économique (Muse) oriente son 2ème rendez-vous autour du rôle des métadonnées dans les pratiques d’écoute musicale. La parole sera donnée aux universitaires et aux professionnels du secteur le mardi 17 novembre 2015 au Métronum à Toulouse.

Le Transfo, agence de développement culturel en Région Auvergne, organise, à Clermont-Ferrand, les 4 et 5 novembre, une rencontre professionnelle sur la prescription à l’heure du numérique. L’occasion de dresser un état des lieux et d’envisager de nouveaux apports.

Depuis 2013, TraxAir propose aux artistes et aux labels leurs services de monétisation, de promotion et de marketing sur YouTube, et s’attaque également au monitoring des lieux publics. Objectif : permettre aux indés d’être mieux rémunérés pour l’utilisation de leurs contenus. Rencontre avec le DJ et cofondateur Cédric Gaudard.

L’union Départementale des Ecoles de Musique et de Danse de Haute Garonne (UDEMD 31) et la Fédération Nationale des Ecoles d’Influence Jazz et Musiques Actuelles (Fneijma) organisent une journée de rencontre autour du numérique et de l’enseignement le 16 novembre au Métronum à Toulouse, en partenariat avec Avant-Mardi.

La 6e édition du MaMA a donc été « une réussite » selon les mots de son président Daniel Colling. Avec une fréquentation professionnelle en hausse de 6 % (4 625 accrédités), l’événement se confirme comme un rendez-vous incontournable dans l’agenda de la filière musicale.

Du 14 au 16 octobre, c’est le MaMA. Cette année, l’événement est augmenté par M@MA Invent, trois jours dédiés à l’innovation au sein même de la convention, au Trianon. Découvrez le programme complet : workshops, pitchs, focus et keynotes.

Lundi 28 septembre au Pan Piper à Paris, Zone Franche organise une rencontre réseau autour des réseaux sociaux, pour s’interroger sur ces nouveaux outils de communication et le retard pris par les acteurs des musiques du monde sur le sujet.

Le 16 septembre, lors d’un point presse, la Haute autorité a rendu publics les chiffres clés de la réponse graduée. Depuis 5 ans, 5,4 millions d’internautes ont été avertis et 400 dossiers transmis à la justice.

Pour partager et découvrir la musique à l’heure du streaming, les créateurs de Soundsgood ont misé sur la recommandation des curators. La jeune plateforme héberge et publie leurs playlists, leur propose un lecteur exportable et peaufine leur diffusion sur les plateformes de streaming. En pleine levée de fonds, son cofondateur Josquin Farge nous parle du rôle des curators dans l’industrie musicale.

Dans un communiqué, le Snep (Syndicat national de l’édition phonographique), se réjouit des chiffres du marché du streaming, en progression de 43%, et qui représente les deux tiers des revenus du numérique et 28% du marché global. Le marché global reste cependant en baisse de 6,2%.