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Compositeur de théâtre musical et chercheur en sociologie (j’ai décroché mon doctorat en 2008), je tente d’articuler la perspective du praticien avec celle de l’analyste. Vaste programme !
Du côté sociologie, je m’intéresse tout particulièrement aux techniques de reproduction et de représentation de la musique, à l’apprentissage et à la perception, aux relations entre les sciences et les arts et aux conceptions de l’espace social. Cette approche est menée d’une façon résolument comparatiste et interdisciplinaire et en empruntant aux études sur les sciences, à la phénoménologie, aux sciences cognitives des outils.
Une de mes préoccupations est de réintroduire dans la réflexion sociologique le matériau musical et les objets qui lui donnent corps.
Cinéphile, j’essaie de comprendre les liens entre les musiques populaires et le cinéma.
François Ribac
L’avaleur de rock, Paris, Éditions La Dispute, 2004.
L’auteur a rencontré de nombreux protagonistes qui lui ont parlé de leur passion : musiciens pop, sociologues, DJ, journalistes… Son enquête l’amène à mettre l’accent sur la place centrale dans toutes ces musiques du disque - le support qui fixe et restitue la musique - et à interroger notre relation aux instruments.
Lire le résumé et le premier chapitre.
Les stars du rock au cinéma , Éditions Armand Colin, Paris, 2011 (avec Giulia Conte)
Stars du rock et cinéma : une relation fusionnelle qui dure depuis plus d’un demi-siècle…
Le 7e art ne pouvait que s’emparer de ces icônes modernes et mettre en scène leurs triomphes comme leurs chutes, leurs performances, leurs musiques, leurs corps, leurs métamorphoses…
Personnage autant que personne, la rock star à l’écran fascine, donnant à voir une image qui sert sa propre légende et entretient sa mémoire. Elvis, les Beatles, Bob Dylan, David Bowie ou Madonna, mais aussi Frankie Avalon, Kris Kristofferson ou Nico…, autant de figures inoubliables et de mythologies nouvelles que le cinéma ne cesse d’inventer. Lire la présentation, le sommaire et des extraits.
Rock et cinéma, direction du numéro hors-série de Copyright-Volume !, Clermont-Ferrand, Mélanie Séteun, 2004. Lire et télécharger les articles.
Techno, des corps et des machines, co-direction avec R. Epstein, J.P Gaudillière, I. Jami, P. Osganian, in Mouvements, Éditions La Découverte, novembre 2005. Lire l’éditorial.
“Ce que les usagers et Internet font à la prescription culturelle publique et à ses lieux : l’exemple de la musique en Ile de France”. Une étude sur les modalités de fonctionnement de blogs musicaux et les effets de ces pratiques sur les formes habituelles de la prescription publique. Étude financée par le programme Interministériel "Culture et territoires" et remise en 2010.
Lire l’étude
À lire et regarder à ce propos :
La circulation et l’usage des supports enregistrés dans les musiques populaires en Ile de France, rapport commandé par le programme Culture et Territoires en Ile de France, le Ministère de la Culture et le Conseil général de Seine-Saint-Denis. Remis en mars 2007. Lire.
À lire et regarder à ce propos :
"L’autre musique de chambre, comment de jeunes adolescent-es ont appris la musique". Texte pour le colloque international Enfance et cultures : regards des sciences humaines et sociales organisé par le groupe 31 Sociologie de l’enfance de l’AISLF (Association Internationale des
Sociologues de Langue Française) et le Deps (Département des Études de la Prospective et des Statistiques du Ministère de la Culture). Paris, décembre 2010. Lire.
"50 ans de mémoire, les gens qui ont fait la microélectronique à Grenoble" de Catherine Dutheuil-Pessin. Revue d’Anthropologie des Connaissances, vol.5, 2011. En savoir plus
"Un nouveau contrat social" p.67-72 in Artistes 2020, variations prospectives, Éditions Irma Paris, octobre 2009. Lire l’article
La mesure, éléments pour une (future) sociologie du temps musical, in Cahiers de recherche Enseigner la musique n°9 et 10, Lyon, Cefedem, juin 2007, p.21-68. Lire.
La compétence des (jeunes) auditeurs, in Panorama Art et Jeunesse, Paris, Injep, juin 2007, p.29-39. En collaboration avec le DEPS (Ministère de la Culture) et le Centre Pompidou. Lire.
From the Scientific Revolution to Popular Music. A sociological approach to the origins of recording technology, in Journal of Art Record reproduction, première édition de Simon Frith (UK), janvier 2007, p.1-30. Lire.
Du rock à la techno, entretien avec Simon Frith in Mouvements n° 42, Paris, novembre/décembre 2005, p.70-81. Lire.
Cet article est aussi paru dans la revue Studiculturali sous le titre Dal rock alla techno, intervista a Simon Frith, in Studiculturali (Italia) n°1, juin 2006, p.177-132.
Sur l’importance des disques et du recording dans la musique populaire et la techno, in Mouvements n°42, Paris, novembre/décembre 2005, p.70-81. Lire.
Les objets et les collectifs culturels acteurs de la diversité, in Mouvements n°37, Paris, janvier/février 2005, p.60-69. Lire.
Cultures techniques et reproduction sonore dans la musique populaire, in Cahiers de recherche, Enseigner la musique n°8, Lyon, Cefedem, 2005, p.97-114. Lire.
La captation sauve de la mort, in Copyright-Volume ! Rock & Cinéma, Clermont Ferrand, Mélanie Séteun, 2004, p.35-43. Lire.
L’entrée en rock, entretien avec François Gorin in Copyright-Volume ! n°3, Clermont Ferrand, Mélanie Séteun, 2003, p.91-118. Lire.
Les musiques actuelles valent elles quelque chose ? et Les musiques actuelles ont elles besoin d’aide ?, conférences qui ont eu lieu à l’Olympic à Nantes en 2003. Lire le premier texte et le deuxième.
La musique comme modèle pour les sciences sociales ? Entretien avec Antoine Hennion, in Mouvements n°29, Paris, septembre/octobre, 2003, p.114-121. Lire.
Recension de “Portrait de l’artiste en travailleur ” de Pierre Michel Menger, in Mouvements n°29, Paris, septembre/octobre, 2003, p.146- 154. Lire.
Le mouvement des intermittents et la crise de la politique culturelle, in Mouvements n°30, Paris, novembre/décembre 2003, p.108-115.
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Rock et cinéma, une filiation, avec Thierry Jousse, in Mouvements n°26, Paris, mars/avril 2003, p.108-115.
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Kurt Weill et le théâtre musical allemand, in Le Magazine Littéraire, Paris, novembre 1997, p.52-54. Lire.
La voix re-composée, in L’homme et la Société n°126, Paris, octobre/décembre 1997, p.98-106. Lire.
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