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Producteur phonographique
Make some noise
"Tentatives premières" sur France Culture proposait fin août 2007 une série sur l’histoire, les métiers et les techniques de l’enregistrement sonore des musiques populaires. Chaque épisode de "Make some noise" est disponible en podcast.
Les espaces sonores des musiques populaires. Make some noise… de la technique aux mondes imaginaires
Du lundi 20 août au vendredi 24 août
Production : Alexandre Laumonier
Réalisation : Franck Lilin
Si la production d’objets sonores a toujours fait partie des activités humaines, l’invention, en 1877, par Thomas Edison, d’un instrument (le phonographe) permettant d’enregistrer, de reproduire et d’écouter des sons, a profondément modifié notre rapport aux réalités sonores. Dans cette courte (mais tumultueuse) histoire des sons enregistrés, la musique a une place toute singulière « comme le rappelait John Cage, le son préexiste à la musique et s’il est des musiques qui ont exploré à fond les nombreuses possibilités techniques de production sonore, ce sont bien les musiques populaires (rock, pop, musiques électroniques, hip-hop, etc.).
Make some noise tente de construire une anthropologie des sonorités populaires, se pencher sur les techniques spécifiques et les aptitudes individuelles amenant à la production de sons ; déterminer de quelles manières une communauté exprime sa singularité sonore, et en quoi le son en vient à participer à la production collective de sens ; quels types de représentation, de mondes imaginaires les sons peuvent actualiser ; de quelle manière les sonorités viennent s’inscrire dans le quotidien de ces communautés…
En clair : quel est le travail du producteur sonore ? Quel est celui de l’ingénieur du son ? Pourquoi un disque de Radiohead ne sonne pas comme un disque de Madonna ? En quoi l’histoire des techniques d’enregistrement et de diffusion du son a-t-elle influencé celle des genres musicaux ? Pourquoi un disque de soul, dans les années 1970, avait le même son qu’un disque de rock psychédélique ? Quelle est la différence entre le son hip-hop de Dr Dre et celui de Public Enemy ? Pourquoi un disque est-il réalisé différemment selon qu’il sera plutôt écouté dans une voiture, et non dans un dance-club ? Que signifiait la technique du « mur du son » du producteur Phil Spector ? Pourquoi l’histoire de la musique noire, du blues à la techno de Detroit en passant par le hip-hop, a-t-elle été à la fois si technique et si politique ? Le corps ne devient-il pas une véritable technique de production sonore lorsqu’un human beat boxer comme Rhazel réalise un morceau entier de hip-hop uniquement avec sa bouche ?
Emission du lundi 20 août 2007 : Une histoire du son
Emission du mardi 21 août 2007 : La production sonore
Emission du mercredi 22 août 2007 : Techniques et ingénieries sonores
Emission du jeudi 23 août 2007 : Musiques et fictions soniques
Emission du vendredi 24 août 2007 : Les dernières avancées des technologies musicales
Plus d’infos sur l’émission "tentatives premières".
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